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Il mio primo approccio con i videogame è stato con il Game Boy di mio fratello. Non ci capivo molto, ci alternavamo ad allenare Pokémon e salvare il mondo con i Blues Brothers. Non avevo amici particolarmente attivi su questo fronte e per me, il mondo dei videogame restava il noioso sipario domenicale a cui si dedicavano gli amici al bar, in un'alternanza di partite a Street Fighter e Mortal Kombat. Poi arrivò lui, il mio Primo Amore (quello serio, quello di pseudo-lunga durata, anche se all'epoca pareva lunghissima). Lui amava i videogame da quando era un pupattolo in fasce. Uno di quelli che teneva il Commodore 64 come una reliquia, che cantava a squarciagola l'omonima canzone degli Articolo 31 e che divorava con una disinvoltura disarmante libri e videogiochi con la medesima passione.
La nostra storia finì, ovviamente, e io non riuscii mai a innamorarmi del mondo videoludico.
Però mi piacevano le storie, quelle sì.
Mi piaceva passare ore a guardarlo giocare per sapere come sarebbe proseguite le vicende dei protagonisti, tifavo senza remore per personaggi sfigatissimi (come da copione) e restavo imbrigliata per ore a mondi immaginifici di straordinaria magnificenza.
Il videogioco è un medium, come la letteratura, il teatro, il fumetto e il cinema.
La potenza della narrazione videoludica risiede nella sua possibilità di fondere insieme differenti linguaggi, con l'aggiunta dell'interattività.
In termini culturali, dal 1958 il videogioco rappresenta la nostra possibilità di sfogliare prodotti ipertestuali diventandone protagonisti. Se da un lato si perde la componente proiettiva e immaginifica tipica dei giochi di ruolo dall'altro il videogioco oggi ci permette oggi della sua transmedialità, ovvero la capacità di svilupparsi su differenti piattaforme multimediali e, dunque, rendendone il consumo attivo e collettivo e non più passivo e individuale.
Viviamo nell'epoca in cui la contaminazione dei linguaggi è alla base della narrazione contemporanea. Poteva davvero esserne escluso un prodotto che somiglia sempre di più alla realtà virtuale raccontata in decine di romanzi cyberpunk, dove la realtà aumentata e l'intelligenza artificiale sembrano essere non più temi fantascientifici ma orizzonti raggiungibili?
Henry Jenkis, nel 2006 nel suo testo Cultura Convergente, parla per la prima volta di narrazione transmediale è una forma narrativa che si muove attraverso diversi tipi di media, integrando l'esperienza dell'utente con nuove informazioni. Ogni medium contribuisce così allo sviluppo della storia e alla comprensione del mondo narrato.
Quali sono le caratteristiche della narrazione transmediale?
Parlare di storie e di come sono costruite, di cosa le rende forti e indimenticabili per noi, è ciò che esploriamo anche nei miei laboratori di libroterapia umanistica. Il medium, l'avrai capito, è quello della lettura. Tra horror, distopia e genere fantastico, la lettura ci permette di indagare noi stesse. Ti va di esplorare i miei laboratori e scoprire quello che fa per te?
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Sono Alessia, digital strategist e facilitatrice in libroterapia umanistica. Mi occupo di strategie di comunicazione e marketing sostenibili per business al femminile. Dove al centro, ci sei tu.